Home-theater-designers
Ennio Morricone 6 Temmuz'da öldü. 91 yaşındaydı ve memleketi Roma'da öldü, ancak ölümü Ebedi Şehir'de olduğu kadar Hollywood'da da keskin bir şekilde hissedildi. Quentin Tarantino'daki çalışmasıyla rekabetçi bir Akademi Ödülü kazandı. Nefret Sekizlisi , beş kişiye aday gösterildi ve 2007'de Akademi'den Yaşam Boyu Başarı Ödülü aldı.
Onunkini okurken hak ettiği kadar uzun obit , Filmlerde bir müzik filminin rolünü düşünmeye başladım. Müzik, koparmalarda ve yamalarda bile, genellikle dramatik bir filmde ayrılmaz bir unsur veya ek bir karakter haline gelir; Müziğin sesi veya müzik veya belirli bir besteci hakkında bir film, örneğin Amadeus - ve bazen tam olarak farkına varamadan, onu bir arada tutan ve unutulmaz kılan kısım olabilir.
Hayal etmeye çalışın Yıldız Savaşları ve Indiana Jones John Williams'ın katkıları olmayan filmler ve ne demek istediğimi anlayacaksınız. Williams'ın Blockbuster kategorisine ilk girişimi elbette 1975'lerde Çeneler . Besteci, Spielberg'in filmi için iki notalı bir kötü adam yarattı - filmde bir Wagner operasında bir leitmotifin ilerlediği gibi geçen bir tema. 2 yıl sonra, ilk müziği yarattı. Yıldız Savaşları George Lucas için film. Bundan dört yıl sonra, Kayıp Hazine Avcıları George Lucas ve Spielberg'in yönetmenlik işlerini üstlendiği bir hikayeyle ortaya çıktı - ve Williams, unutulmaz, dramatik ve heyecan verici bir müzik hazırlaması için tekrar çağrıldı. Williams, önümüzdeki 40 yıl boyunca her iki franchise için de müziği yönetecekti. Skywalker'ın Yükselişi Skywalker destanına ve 2022'de gösterime girmesi planlanan beşinci Indiana Jones filmine son bir kapak koymak.
Çeneler | Shark Attack'ı 4K'da Açmak | Şimdi 4K UHD'de sahip olun 
Bu videoyu YouTube'da izleyin
John Williams'ın, izleyicilerde her seferinde saatlerce gerilim, aşinalık ve beklenti sağlayan filmler için belirleyici kompozisyonlar oluşturup sürdürebildiğine dair çok az soru var. Williams'ın notaları bir Beethoven senfonisi veya bir Beatles şarkısı kadar tanınır. Neredeyse klasik bir gelenekte, on yıllar ve nesiller önceki filmlerde ilk kez ifade edilen müzik temaları, izleyicilere duygusal bir geçiş çizgisi sağlamak için nüanslar ve varyasyonlarla yeniden ifade edilir, ancak gözleri ekranda sıkıca tutacak kadar tazelikle (ve belki de patlamış mısır).
Modern çağın filmleri için en başarılı müzik bestecisi ve muhtemelen tarihteki en etkili film bestecisi olduğuna dair çok az şüphe var. Diğer Williams projeleri, Jaws sonrası tüm Spielberg filmlerini ve dört Harry Potter filmleri , Richard Donner'ın Süpermen , ve Evde Tek Başına I / II , Sadece birkaç isim.
Superman (1978) - Süper Kurtarma Sahnesi (4/10) | Film klipleri Bu videoyu YouTube'da izleyin
Ancak takvimi birkaç on yıl geriye çevirirsek, besteci Nino Rota'nın Morricone'nin yönetmen Federico Fellini için yaptığı çalışmalara benzer bir temel sağladığını görürüz. Fellini'yi uluslararası beğeni toplayan film La Strada 1954'e kadar giden Nino Rota'nın müziği, çoğu zaman görüntüler ve diyaloglar kadar hikayeyi de anlattı. Giulietta Masina'nın Gelsomina'sının Anthony Quinn'in Zampano'sunu bir trompetle takip etmesi, güzelce kederli, yalnız ve unutulmaz bir melodiyle feryat etmesi bir tesadüf değil. Rota, bestecinin hayatının geri kalanında Fellini ile ilişkilendirilecekti. Ayrıca Coppola'nın temelini oluşturan müzikal bağ kasını yarattı. vaftiz babası ve devamı.
Baba • Ana Tema • Nino Rota Bu videoyu YouTube'da izleyin
Zamanda daha da geriye gitmek, Rüzgar gibi Geçti gitti Max Steiner'in kapsamlı skoru olmadan aynı etkiyi mi yaptı? Skor, filmin o kadar önemli bir parçası ki, 'Tara'nın Teması'nın birkaç çubuğu bir dizi film sahnesini çağrıştırıyor.
Tara'nın Teması ~ Rüzgar Gibi Geçti Bu videoyu YouTube'da izleyin
Gölet boyunca İngiltere'ye hareket eden Carol Reed's Üçüncü adam alışılmadık ve parlak bir müzikal adım attı. 1949 filmi, entrika, kirli işler ve aldatmacalarla dolu bir şehir olan İkinci Dünya Savaşı sonrası Viyana'da geçiyor. Carol Reed'in yönü, ışık ve gölge kullanımında neo-Alman. Anton Karas, solo yasa için yazılan keskin bir müzikle ruh halini belirler ve sürdürür. Karas, müziği kendisi yaptı ve 1950'de uluslararası bir yıldız oldu.
'Üçüncü Adam Teması' Bu videoyu YouTube'da izleyin
20. yüzyılın tam üçte birinde Dimitri Tiomkin'in adı, Edith Head'in kostüm tasarımı için olduğu kadar Hollywood film müziklerinde de neredeyse her yerde bulunuyordu. Orijinal müzik dalında 22 Oscar adaylığı ve ödülünü kazanırken Yüce ve Kudretli ve Yaşlı adam ve Deniz Bence başyapıtı Fred Zinneman'ın 1952 filmi, High Noon , ona sadece En İyi Orijinal Müzik heykelciği değil, aynı zamanda En İyi Orijinal Şarkı için bir heykelciği getirdi. Belli bir yaştaysanız, filmden herhangi bir söz, Frankie Laine'in bazen 'Beni Unutma, Oh My Darlin' olarak bilinen başlık şarkısını söyleyen sesini geri getiriyor. '
Pek çok kişinin hatırlamayacağı şey, filmin başlangıçta basın önizlemesinde iyi karşılanmadığı ve stüdyo bunu yayınlamamayı bile düşündüğüdür. Ancak Laine'in kapağı yayınlandı ve bir hit oldu. Bazıları filmi kurtardığını düşünüyor. Her durumda, şarkı ve Tex Ritter'ın sesi, High Noon . Tiomkin'in şarkısı, müziği, Ned Washington'un sözleri, olağanüstü bir hikaye sıkıştırma parçası. Olay örgüsünü ve Will Kane'in (Gary Cooper) ikilemini kısa bir 2,5 dakika içinde özetlemektedir. Müzikal tema ve tesadüfi çekimler filmi noktalayarak bize iç ve dış gerçeklerini hatırlatıyor ve gerilim oluşturuyor.
Bu videoyu YouTube'da izleyin
ekranı düzeltmek için ucuz yerler.
Elmer Bernstein yine bir başka üretken film bestecisiydi. 150'den fazla film çentiğine sahip bir silah kemerine sahip olan Bernstein, 1967'lerde aldığı müzikle Oscar kazandı. Tamamen Modern Millie . Bununla birlikte, bugün, muhtemelen en çok 1960 yılında aldığı puanla tanınıyor. Muhteşem Yedili . Zorlu sürüş teması filmi hareket ettirir ve kendi başına bir gerilim sağlar. Bernstein, Martin Scorsese'nin müzikleriyle de iz bıraktı. Masumiyet Çağı , DeMille's On Emir ve hatta bu tür komediler Uçak ve Hayvan Evi .
Muhteşem Yedi • Ana Tema • Elmer Bernstein Bu videoyu YouTube'da izleyin
1962, Fransız besteci Maurice Jarre için çok önemli bir yıldı. O yıl, kaydettiği üç büyük filmin çıkışını gördü: En uzun gün , Pazar günleri ve Kybele , ve Arabistanlı Lawrence . Bana göre, David Lean tarafından yönetilen ikincisi, bu çabaların en güçlüsü ve Jarre'nin değişen görsellere uyacak müzik yaratması - Mısır'daki İngiliz ofisi, dalgalı çöl, Bedevi kampı vb. - hem ustaca hem de birleştiriciydi. Skor ona Orijinal Film Skoru için ilk Oscar'ını kazandı. David Lean ile yaptığı çalışma Doktor Zhivago ve Hindistan'a Geçiş Jarre için iki Oscar daha kazandı. Zhivago, Üçüncü Adam'ın kanunu'na geri dönen bir balalayka içeriyordu. Yaptığı diğer önemli filmler arasında Tanık , Ölümcül cazibe , Hayalet , Kral olabilecek adam , Shogun , ve Tehlikeli Yaşama Yılı . Jarre'nin puanları, bazen takip edilmesi zor olan hikayeleri birleştirdi ve vurguladı.
Arabistanlı Lawrence • Uvertür • Maurice Jarre Bu videoyu YouTube'da izleyin
John Williams'ın orkestral müziklerle çığır açtığı sıralarda, Vangelis adlı bir besteci, David Puttnam'ın 1981'i için anakronistik, çoğunlukla elektronik bir müzik bestelemekle görevlendirildi. Chariots of Fire 1920'lerde geçen bir film. Çoğunlukla sentezleyici aracılığıyla bir müzik bestesi yapan ilk film olmasa da (Alan Silvestri ve diğerleri bunu bir süredir yapıyordu), sesi gelenekselden çok kasıtlı ve gösterişli bir şekilde elektronikti. Müzik, filmin bölümlerini noktalamak, tamamlamak ve kontrast oluşturmak için yaratıcı bir şekilde kullanıldı ve sahil boyunca ağır çekim koşucuların görselleri eşliğinde 'Ateş Arabaları Teması' ikonik hale geldi. Görsel ve işitsel öğeler, izleyiciye filmin ana temalarından biri olan rekabetçi parçanın neşesi ve gerginliği hakkında bir his vermek için birlikte çalışır.
Vangelis - Chariots Of Fire Bu videoyu YouTube'da izleyin
Elbette müzik her zaman filmlerin önemli bir parçası olmuştur, 'sessizlik' pek de sessiz değildi. Sesli diyalogları olmasa da, çoğunun ekran hareketini artıran canlı piyano eşliği vardı. Bu anket, zaman içinde yenilikçi, etkili ve etkili film müziklerinin bir görünümünü sağlar, ancak film arşivlerindeki harika müziklerin ve önemli film müziklerinin yüzeyini neredeyse hiç çizmez. Bu tartışmada eksik olan, 1930'larda birçok filmin müziğini yaratan Erich Wolfgang Korngold'un müziğidir. Robin Hood'un Maceraları ve Elizabeth ve Essex'in Özel Yaşamları , ikisi de Errol Flynn ile. Ayrıca Virgil Thomson'ın 1948 yapımı bir film için yaptığı müzikten bahsetmeye değer Louisiana Hikayesi Pulitzer Ödülü kazanan tek film müziği olmaya devam ediyor.
Virgil Thomson: Louisiana Hikayesi (1948) Bu videoyu YouTube'da izleyin
Başladığımız yere geri dönersek, bu bestecilerin çok azının (belki Williams hariç) genel halkın müzikle film arasındaki ilişkisi üzerinde Ennio Morricone kadar etkisi olduğu tartışılabilir. Kaçımız hala tutacak İyi, kötü ve çirkin ocarina, mızıka, flüt ve insan sesinin kendine özgü karışımıyla bestecinin unutulmaz teması olmasa da bu kadar yüksek bir saygı ile? Morricone'nin ikonik oo-ee-oo-ee-oo-wah- eşliğinde İsimsiz Adam'ın kendine özgü şaşkınlığını hayal edebiliyor musunuz? vay -Wah? O filmden bir diyalog dizisini hatırlayamasanız bile - hiç görmemiş olsanız bile - bu ikonik kompozisyon parçasıyla birlikte mırıldanma ya da ıslık çalma dürtüsüne neredeyse kesinlikle direnemiyorsunuz. Müziğin gücü budur.
İyi, Kötü ve Çirkin • Ana Tema • Ennio Morricone Bu videoyu YouTube'da izleyin
Ek kaynaklar
• Oku 15 Yıldaki İlk Reklam Sineması Deneyimim Üzerine Düşünceler HomeTheaterReview.com'da.
• Oku Hollywood Hiç Aynı Olacak mı? HomeTheaterReview.com'da.
• Oku Netflix'in The Irishman Film Dağıtım Oyununu Nasıl Değiştiriyor? HomeTheaterReview.com'da.